〔記者林明佑／彰化市報導〕國立彰化生活美學館自即日起至4月11日止，在第三展覽室舉辦「墨攝─黃瑞慶後影像創作個展」，展出藝術家黃瑞慶36件攝影作品，展覽以延續傳統攝影歷史脈絡，並結合東方水墨精神為理念，讓攝影作品由實像世界的光差色影，進一步昇華、內化為作者內在意識的美學觀點。彰化生活美學館館長尹彙武歡迎愛好攝影的民眾把握時間前往國立彰化生活美學館欣賞黃瑞慶的後影像創作個展。
黃瑞慶1964年生於南投草屯，國立台中科技大學設計研究所碩士，從事攝影工作近40年，自2016年起開始以後影像創作的形式進行攝影作品發表，主題涵蓋風景攝影、城市紀錄、人像特寫等，他以攝影師敏銳的觀察力，紀錄攝影對象獨具特色的時刻。
這次展覽「墨攝」是以「墨色」的黑色美學為基調，墨色為東方繪畫藝術發展的基礎，是華夏文化中具有代表的色彩之一。而近代攝影，是由黑白年代的攝影表現開始，隨著科學昌明、時代與器材進步，攝影表現隨之日新月異，並讓視覺影像進入彩色世界。黃瑞慶認為，現今的攝影不管是在攝影器材，或是在拍攝後的影像後製上，皆大量運用現代科學技術，如何界定攝影歸屬於藝術的範疇，他透過創作予以回應。
「墨攝」展覽秉持東方華夏文化色彩的本質，讓攝影作品帶有東方潛意識性的墨色特質，展覽整體呈現低調而強烈的黑白印象，作品巧妙應用快門及景物的濃淡表現，讓時間維度存在於作品中，透過畫面的點點細節表露無遺，而如此接近東方自然水墨山水畫的攝影作品，已然帶有自我禪修的精神，對於黃瑞慶而言，作品的本質不在表現攝影者的技術如何與眾不同，而是在按下快門的瞬間，將創作轉換成其生命經驗的觀點。
當攝影創作離開多麗色彩的應用，創作者能更加專注於呈現內在觀點。黃瑞慶以類黑色主義的表現，表達人事物的柔性與神秘性，呈現他對外在世界的感官感受，在創作上不強調技法，而是忠實呈現觀景窗所看到的景象，衍生出虛實相生的影像語彙，模糊物象實體與形而上精神概念的界線，呈現內在意識所詮釋的世界。
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